- Trzy lata temu zostałem zaproszony przez Zuzannę Fogtt i Fundację In Situ do wykuratorowania jednodniowej uroczystości poświęconej Tomaszowi Stańko. Kiedy po raz pierwszy przyjechałem do Sokołowska, pomyślałem, że to polski odpowiednik miasteczka Cicely na Alasce. To wyimaginowany portret wioski w słynnym programie telewizyjnym "Przystanek Alaska" z początku lat 90. To malutkie miejsce wypełnione wyjątkowymi ludźmi, którzy bardzo poważnie i z pasją podchodzą do sztuki. Przy bardzo zadowalającej frekwencji kuratorowanego przeze mnie wydarzenia, pomimo ograniczeń pandemicznych, powstał pomysł stworzenia nowego festiwalu poświęconego muzyce improwizowanej i jazzowi — mówi Piotr Turkiewicz, jeden z kuratorów Sokołowsko Jazz.
Scena norweska i tzw. "dźwięk północy" jako główna siła tworząca europejski jazz — to właśnie te idee są inspiracją dla programu tegorocznego Sokołowsko Jazz, składającego się z zamówień kompozytorskich, premierowych kolaboracji między artystami i artystkami, a także prób zdefiniowania jednego z filarów partnerskiego festiwalu PUNKT — "sztuki remiksu". Kuratorami festiwalu są: Piotr Turkiewicz, Martel Ollerenshaw, Erik Honoré oraz Jan Bang.
Powszechnie uznawany perkusista, kładący nacisk głównie na groove, sceniczną kreatywność i dynamikę - Gard Nilssen zaprezentuje swój projekt Acoustic Unity. Ducha tego współtworzonego przez Pettera Eldha i André Rolighetena wydawnictwa ECM oddaje recenzja The New York Times: "Pan Nilssen i jego partnerzy tworzą przyzwoity free-bopowy zgiełk, ziemisty i często swingujący".
Jednym z dzieł stworzonych na potrzeby festiwalu będzie eksploracja współczesnej klasyki i elektroniki autorstwa Lutosławski Quartet (Roksana Kwaśnikowska, Marcin Markowicz, Artur Rozmysłowicz i Maciej Młodawski) — jednego z czołowych kwartetów smyczkowych w Polsce. Rezydenci Narodowego Forum Muzyki wystąpią premierowo u boku norweskich artystów: Arve Henriksena, Jana Banga oraz Erika Honoré.
Reprezentanci młodej polskiej sceny jazzowej Andrzej Konieczny, Fryderyk Szulgit, Kacper Krupa i Paweł Stachowiak tworzący akustyczny kwartet Siema Ziemia splotą się w swojej kolektywnej improwizacji jazzowej i swoich wizjach breakbeatu, footworku oraz juke.
Wszechstronna kompozytorka i pianistka Joanna Duda połączy siły z utytułowanym skrzypkiem, Erlendem Apnesethem. Dzięki ich innowacyjnemu podejściu do swoich instrumentów, a także poza jazzem — do muzyki folkowej i filmowej możemy spodziewać się gobelinu dźwięków zacierając gatunkowe granice.
W programie również MOTIF — nordycki zespół z dwudziestoletnim stażem, w którego skład wchodzą jedni z najlepszych muzyków norweskiej i niemieckiej sceny jazzowej, w tym Atle Nymo, Eivind Lønning, Håkon Mjåset Johansen, Håvard Wiik i Ole Morten Vågan.
